第907章 余韵激荡(第2页)

手指，摁下回车键。

洋洋洒洒地，灵感如泉涌，一气呵成，画上句号。

长长地吐出一口气，罗杰-艾伯特露出心满意足的笑容，端起咖啡喝了一口，再次转头看向窗外——

人来人往。

清晨，才刚刚开始，戛纳就已经全面忙碌了起来。

原因，就在这里：争议。

从昨晚到今天，罗杰应该不是唯一一位辗转难眠的，因为电影没有给出原因、更没有给出解决办法，一切戛然而止地摆在眼前，脑海里的思绪全面翻涌。

从电影的第一幕开始，格斯-范-桑特就在打破第四墙，并且一直持续到最后，当电影黑屏的时候，大屏幕里的故事无缝衔接地入侵现实，完成叙事的最后一环。

这，才是真正的高明之处。

罗杰清楚，人们必然质疑格斯-范-桑特的拍摄技巧，但事实上，格斯悄无声息地把技巧融入电影，无时无刻不在提醒大象的存在却又拒绝直接指出来——和现实接轨。

这部电影所带来的思想冲击和反思余韵，远远超出想象，不是表面上用暴力简单粗暴打乱平静的一拳超人叙事那么简单，越想越值得细细回味。

妙趣横生，电影层面的、现实层面的，全部都是如此。

所以，罗杰也好，戛纳的其他人也罢，一个两个全部都在魂牵梦系思绪翻涌，如果有人询问他的感受，他可能一时之间难以找到准确话语描述，就好像昨晚一样；也可能不同想法不同观点在撕扯打架，因为电影呈现出来的议题从来不简单。

可以想象，“大象”引起的热议狂潮，现在才刚开始。

罗杰已经许久许久没有观看这样一部引发头脑风暴的电影了，他现在觉得，安森选择这部电影应该不是巧合。

也许，人们全部错看了安森。

一直以来，罗杰并没有对安森特别相待，就事论事，罗杰自己也承认，他把安森当作一个瓶看待，哪怕“蜘蛛侠”、“猫鼠游戏”里安森展现演员的魅力，那也是外形打底角色加成带来的视觉冲击，所以罗杰不认为需要对安森另眼相看。

但现在，这种想法发生了改变。

在大屏幕上，有两种类型，一种是演员一种是巨星，当然，就目前而言，安森依旧是前者，甚至可能不算演员，只是演员下属的分支，偶像瓶，包括“大象”也不例外，这部电影几乎没有发挥空间，因为格斯追求记录风格，没有留给演员们表演空间。