265 必经阶段(第2页)

 未必。

 更多还是剧组工作氛围融洽的一个表现。

 不过，换一个角度来看，高质量完成一场戏的拍摄，这不容易；但赢得整个剧组的喜欢，更加困难。

 不由地，笑容悄悄爬上嘴角，尽管转瞬即逝，山姆马上就恢复平时一贯的工作状态，没有睡醒的样子；但心情却跟着放松下来，即使是高强度高密度的工作也能够找到片刻喘息时间，这也是一种乐趣。

 山姆也等候了片刻，让笑声平复些许，这才拿起对讲机下达指令。

 “切换三号机位，特写安森的脸庞。”

 “灯光和镜头需要重新调整。”

 “安森，刚刚的表演非常出色，但我们需要你再表演一次，就是这样的感觉。相信你的直觉就可以了。”

 波澜不惊，平铺直叙。

 山姆依旧是那个山姆，即使喜欢、即使赞叹，也不轻易表达出来，不止是演员，其他人也难以判断。

 不过，在“蜘蛛侠”剧组里，山姆已经努力做出调整，这也是他首次执掌如此规模投资如此大型项目的导筒，从人员管理到拍摄规划等等全部都不一样，所以，熟悉山姆的人都能够从字里行间感受到差异——

 至少，对于安森，山姆始终没有掩饰自己的欣赏，从开机到现在，一贯如此。

 街道对面，安森看不到山姆的表情，却能够从话语里感受到肯定，竖起大拇指，表示自己收到信息。

 稍稍调整呼吸，安森需要重新回顾一下刚刚的表演。

 克利夫是正确的。

 表演这件事，不能不思考，也不能思考太多。

 在准备阶段，演员需要深入剖析角色、分析台词，只有真正理解剧情理解角色，才能够理解那些话语出现在这个场景里的意义，并且赋予语言色彩和棱角。

 而进入表演阶段，演员则需要相信自己，把那些束缚和框架放开，如果一直记挂台词，并且因为台词而忽略整场戏的氛围，反而可能陷入咬文嚼字的困境。

 偶尔，演员需要质疑自己；但偶尔，演员也需要相信自己，相信自己的准备、相信自己对角色的理解、相信自己对情绪的拿捏，然后放下戒备放下束缚，放心地将自己交出去——

 交给表演，交给直觉，交给对手戏搭档，交给导演。